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"Ron+Arad"
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Texto, Gloria Mulet M. Luego de su exitoso paso por el Centro Pompidou de París, ahora la escultórica producción firmada por Ron Arad se adueñó del Museo de Arte Moderno de Nueva York, dando cuenta de la trayectoria de este destacado diseñador, arquitecto y artista contemporáneo(www.ronarad.com).Israelí de nacimiento (Tel Aviv 1951), pero inglés de adopción -desde que se estableció en Londres en el 73- este profesional ha demostrado no seguir tendencias ni respetar reglas al momento de crear. Por algo la exhibición se titula "Ron Arad No Discipline", y en ella se manifiesta su gran talento a través de piezas únicas: objetos de series limitadas, gran cantidad de asientos y otros trabajos de diseño industrial, además de material audiovisual que exhibe parte de su carrera arquitectónica con proyectos distribuidos en países como Israel, Bélgica, Suiza, Italia, España,...
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Desde Washington D.C.
Por Analya Céspedes
Fotografías, gentileza Vitra
El año 1992 el Museo de Diseño Vitra decidió dar inicio a un novedoso proyecto, la fabricación de sillas clásicas a una escala de 1:6. Ninguno de los modelos supera por mucho los diez centímetros de alto, pero sus pequeñas estructuras conocen el encanto derivado de la perfección.
Artistas de Alemania y Polonia, minuciosamente seleccionados, trabajan con la precisión de un cirujano en la más complicada de las tareas: lograr que cada uno de los modelos a escala imite el más ínfimo detalle contenido en el original. Los tornillos, las bisagras, los colores, las telas, los cueros, las maderas y todos los materiales empleados, son exactas réplicas de los elementos usados en el proceso de producción industrial de los clásicos escogidos por Vitra.
El resultado de esta labor es un conjunto de sillas cuya...
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Desde Milán, Italia Texto, Gloria Mulet M.
Cada vez son más los arquitectos –incluyendo los famosos que firman grandes museos, estadios y edificios públicos– que dedican parte de su tiempo a crear muebles. Un elemento significativo es que estos personajes, después de desarrollar un lenguaje propio con el que han logrado crearse un nombre a nivel mundial, lo han impreso con genialidad en objetos tan disímiles como pueden ser una silla, un macetero o la manilla de una puerta.
Este es el caso de la ganadora del Pritzker 2004, Zaha Hadid, quien traspasa las alargadas y estilizadas formas que distinguen sus obras arquitectónicas a diferentes artículos para la casa. El ejemplo más claro es la manilla que hizo para Fusital, que al verla recuerda inmediatamente la planta que proyectó para la BMW, y que por estos días se está construyendo en Leipzig, Alemania. Otra veta que...
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Texto, Gloria Mulet M. Las alfombras siempre han ocupado un lugar importante dentro de la decoración, aportando calor y color a los distintos ambientes de la casa. Después de mucho tiempo en que casi todos los modelos debían ser del tipo "oriental", con los años las alfombras se simplificaron, sobre todo en su paleta cromática, la que se restringió a los blancos, grises y tonos tierra.Sin embargo, en la última década se ha percibido una inmensa libertad en aspectos como el formato, los dibujos, colores y materiales. Al revisar las recientes producciones de destacadas empresas del rubro se advierte una marcada proliferación de alfombras redondas y elípticas, aunque también hay bastantes modelos irregulares, sin una geometría clara. Incluso son varias las propuestas que se "arman" uniendo diferentes partes, como si fueran grandes rompecabezas. La mayor novedad se aprecia en...
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Ilustra la evolución de los productos de la marca italiana Kartell, que hizo del plástico su principal atractivo. Con grandes referentes como Giulio Castelli, Philippe Starck y Ron Arad, es ideal para fanáticos y especialistas en diseño y marketing. Título: Kartell. The Culture of PlasticsAutores: Elisa Storace, Hans Werner HolzwarthEditorial: TaschenPrecio: $54.800Dónde: Contrapunto. Galería Drugstore, local 010-011...
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Texto, Jimena Silva Cubillos. LA ARQUITECTA iluminadora Oriana Ponzini acordó con la paisajista Tere Moller destacar la presencia de materiales como mármol travertino y mimbre, evitando que la luz fuera protagonista, sin que apareciera como tal. Trabajó con leds y haluros metálicos cálidos, y en las ramas de un castaño de la India incorporó equipos para crear un efecto moon lighting que difumina la luz y envuelve el espacio. EL JARDÍN de Ita y María Paz Ovalle es fácil imaginarlo lleno de luz, y sentirlo como un contenedor de emociones gracias a las flores, que fueron cuidadosamente iluminadas por la arquitecta experta en iluminación Paulina Sir con lámparas cálidas. Las macetas y jardineras que las contienen cuentan con cintas de luz. El otro punto focal de este espacio, una moderna fuente de agua hecha a partir de un cubo revestido en caliza, se trabajó con una...
Citados:
Carola Page
,
Carolina Alemany
,
Carolina Palacios
,
Catalina Sotomayor
,
Claudia Garcés
,
Cristóbal Elgueta
,
Jimena Silva Cubillos
,
Josefina Passalacqua
,
Karin Oetjen
,
Luz María Ramírez
,
Macarena Calvo
,
Marcela Acuña
,
María Paz Ovalle
,
Nicolás Sánchez
,
Oriana Ponzini
,
Ron Arad
,
Sandra Bordoni
,
Tere Moller
,
Teresa Errázuriz
,
Virginia Yarur
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Texto, Pablo Andulce Troncoso Fotografías, Tuca Reinés Las numerosas piezas de arte contemporáneo, las líneas modernas de muebles y objetos decorativos y especialmente las seis guitarras eléctricas colgando en una de las paredes, dicen -casi gritan- "¡aquí vive gente joven!". La arquitecta y urbanista brasileña Fernanda Marques comprendió que la edad de los habitantes y su condición de emprendedores exitosos debía determinar el proyecto apenas lo recibió. Para este dúplex-penthouse de 800 m2 desarrolló un diseño que escapa de lo obvio, presenta soluciones innovadoras e involucra las últimas tecnologías disponibles.En el piso inferior el trabajo de Marques consistió fundamentalmente en mejorar e integrar las áreas comunes. La cocina gourmet quedó abierta al comedor, que a su vez no tiene límites con el estar principal. Junto a la escalera y bajo los dormitorios, un...
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DESDE MILÁN, ITALIA | TEXTO, GLORIA MULET M. El holandés Marcel Wanders se inspiró en los antiguos vitrales para dar vida a este tejido hecho en PVC y viscosa que reviste la lámpara "Eye Shadow" para Cappellini. Como todos los años, Milán vivió la efervescencia de la llamada "Semana del Diseño", días en que toda la ciudad giró en torno al Salón Internacional del Mueble, con muestras, instalaciones y charlas que tocaban el tema del diseño, la decoración, y también de la arquitectura desde distintos puntos de vista.Finalizada el pasado 14 de abril, la muestra dejó claro que este sector es capaz de enfrentar la crisis económica imperante con mucho ingenio y grandes ideas. La primera medida adoptada por muchas empresas fue la de desempolvar piezas maestras del diseño para volverlas a la actualidad, demostrando la gran capacidad artesanal que requieren muchas de estas...
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Texto, Gloria Mulet M. Como arte actualEl japonés Naoto Fukasawa rescata la tradicional tipología de los bancos de plazas y jardines pero con un lenguaje más contemporáneo y una estética más escultórica. Bautizada como "Titikaka", este modelo posee una estructura de aluminio que sirve de sostén a los listones de madera que llegan hasta el suelo, tanto adelante como atrás. Mide 250 cm de largo. (www.bebitalia.com)Uno, dos y tresInmigrante kurdo, Jangir Maddadi estableció su oficina de diseño en Suecia, donde ha proyectado una serie de lámparas, maceteros y asientos. De esta última categoría es "The Union Family", bancas disponibles con uno, dos y tres asientos, cada uno formado por una circunferencia hecha de fibra de vidrio. El plano para sentarse es de madera. (www.jangirmaddadi.se)Diseño escultóricoEn la obras de Ron Arad la separación entre escultura y diseño...
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GLORIA MULET M. Sus características de "visionario y creador de productos innovadores y de vanguardia", junto a la calidad de sus proyectos, motivaron a la revista alemana A&W (Architektur & Wohnen) a nominar a Werner Aisslinger como el Diseñador del Año, distinción que en ediciones anteriores recayó en Patricia Urquiola, Tokujin Yoshioka, los hermanos Bouroullec, Tom Dixon y Alfredo Haberli, entre otros.Originario de Nördlinger (en el sur de Alemania), Aisslinger después de terminar sus estudios de diseño industrial en la Escuela Superior de Arte de Berlín, tuvo la suerte de colaborar con importantes nombres de esta disciplina como Ron Arad, Jasper Morison y Michele de Lucchi, para finalmente abrir su propia oficina, primero en Berlín y más tarde en Singapur (www.aisslinger.de). Pronto a cumplir 50 años, la muestra organizada por Aisslinger -cuya primera etapa fue paralela...