Ordenar por:

Resultados 1 al 10 de 10 para

"Tim+Buckley"

Lo que revela la esperada autobiografía de Bruce Springsteen: Conduciendo con El Jefe

| Ver más »
Lo que revela la esperada autobiografía de Bruce Springsteen: Conduciendo con El Jefe Dwight Garner, The New York Times Largas carreteras y angostas líneas blancas; caminos rurales e interestatales; los esqueletos de Chevrolet agotados; chicas descalzas sentadas en la capota de los Dodge; Cadillacs rosados; una última conducción a toda marcha; hombres que salen a manejar y nunca regresan.Las letras de Bruce Springsteen han inyectado más drama y misterio a las calles de Norteamérica que cualquier figura desde Jack Kerouac. Él lo sabe. Así que uno de los chistes constantes en su intensamente satisfactoria autobiografía "Born to Run" (¿De qué otra forma la iba a llamar?) está en que no comenzó a manejar hasta bien pasado los 20 años -más o menos al mismo tiempo que llegó simultáneamente a la portada de las revistas Time y Newsweek en 1975-.Su melancólico y violento padre no tuvo la paciencia para enseñarle y, en todo caso, no tenía el dinero para...

Volver al "poder crudo" del rock

| Ver más »
Volver al poder crudo del rock J.C. Ramírez Figueroa ¿Ha muerto definitivamente el rock? El debate lo originó el escaso 3 por ciento de canciones rockeras que figuraron en el ranking 2010 según la revista especializada Music Week. Una respetada lista de los cien singles más vendidos del año, elaborada exclusivamente con datos de la industria. El mismo jefe de la publicación, Ben Cardew aseveró que "la caída del rock entre las preferencias mayoritarias ha coincidido con una explosión en la popularidad de la música de raíz urbana en los últimos doce meses". Una lista liderada por Eminem y Matt Cardle (ganador del programa-concurso "X Factor") y repartida entre el hip hop, r&b, pop y música dance. Según la publicación el estilo rock sólo estaría presente en el cover de "Don`t stop believin" -original de Journey, 1981- hecho por la integrantes de la serie Glee; el indie de Florence and the Machine y el...
Noticias relacionadas:

Bryan Ferry revive la esencia de Roxy Music en su nuevo disco

| Ver más »

27/10/10 EMOL - Magazine

Bryan Ferry revive la esencia de Roxy Music en su nuevo disco LONDRES.- El cantante británico Bryan Ferry presentó hoy en Londres su último disco, Olympia, un álbum con ocho nuevas canciones y dos versiones en el que ha recuperado los ritmos de los '80 que le lanzaron a la fama como cantante de los legendarios Roxy Music.Ferry, el hombre que en los '70 y '80 puso su sello inconfundible a emblemáticas canciones del glam rock como “More than this”, ha cumplido ya los 65, peina canas y reconoce que le cuesta más componer que cuando era joven.Sin embargo, al verle actuar en directo, presentando sus nuevas canciones, cualquiera diría que el tiempo ha pasado de largo por su puesta en escena y por su voz.Pop de pista de baileUna bola de discoteca, telón plateado al fondo y bailarinas ataviadas con americanas con hombreras contribuyeron a crear una atmósfera propicia para un concierto que comenzó con “You can dance”, el primer...

"Papá, yo también quiero ser músico": La dispar suerte de los hijos de las estrellas de rock

| Ver más »
Juan Ignacio Cornejo Antes de iniciar su carrera musical, Geetali Norah Jones Shankar debió tomar una decisión que resultaría clave en su futuro: usar o no el apellido de su padre Ravi (legendario músico indio, maestro de cítara de George Harrison de The Beatles durante los sesenta) para darse a conocer al público y atraer ojos de la prensa y los capos de la industria.Geetali Norah no haría música hindú y tras la separación de sus padres, cuando ella tenía 7 años, optó por utilizar el apellido de su madre Sue. El olfato le dictó que no claudicara, rechazando la tentación de aprovechar el prestigio de su padre y forjando un camino independiente. A más de 15 años de sus primeros pasos como profesional de la música, ha vendido 40 millones de discos en todo el planeta y nadie duda de los talentos y méritos de Norah Jones como un gran referente de la música del siglo...

Davy Jones, vocalista de la popular banda The Monkees, fallece a los 66 años

| Ver más »
FELIPE RAMOS De un ataque al corazón murió ayer Davy Jones, vocalista del grupo estadounidense The Monkees, agrupación recordada por ser la primera banda hecha para un programa de televisión. El músico y actor de 66 años falleció en la localidad de Stuart, en el estado de Florida.The Monkees nació en 1966 luego que dos directores de cine decidieran realizar un show de televisión inspirado en la película de Los Beatles "A hard day's night", en el que se retratarían las andanzas de una banda de rock. A través de un casting abierto fueron reclutados los actores norteamericanos Micky Dolenz, Michael Nesmith y Peter Tork, y Davy Jones, quien provenía de Manchester, Inglaterra. Entre su creación y 1968, el programa que llevaba el mismo nombre de la banda alcanzó gran notoriedad en Estados Unidos, donde éxitos como "Daydream believer" llevaron a los actores a desarrollar una...

Otra revolución silenciosa

| Ver más »
por Cristián Araya Musical Exchanges, la cadena de tiendas de instrumentos musicales más grande del Reino Unido, reportaba que las guitarras acústicas habían experimentado un súbito crecimiento en el último tiempo. Esto es solo una muestra más de una revolución silenciosa que se está desarrollando en pubs y bares de toda Gran Bretaña. Es el New Acoustic Movement (NAM), que se desarrolla de espaldas a las escenas rock, electrónica y las audiencias adultas del folk rock más tradicional. Se autodefinen como jóvenes y entusiastas, y tocan en clubes subterráneos que funcionan con la política del floorspot, permitiendo que los artistas toquen un par de canciones y vayan rotando. De esta manera, si a la audiencia no le agrada, se pasa rápidamente al siguiente. El resultado es una puesta en escena dinámica y simple que reúne adeptos vertiginosamente. Si bien es un revival...

Robert Plant vuelve con un disco que recurre a sus raíces

| Ver más »
JORGE LEIVA "Son nuevas: viejas canciones nuevas", dice Robert Plant (54) acerca de su nuevo disco. La paradoja no es una broma, porque el ex vocalista de Led Zeppelin afirma sobre ella todos los argumentos de "Dreamland". Plant regresa al disco tras casi 10 años de silencio con un puñado de covers y apenas tres canciones propias. Son viejas canciones que surcan nuevos mares sonoros. Está claro: el rubio cantante ya no trabaja para los antiguos fans de Led Zeppelin. Con una voz más limitada que aquella inmortal del grito de "Inmigrant song", Plant se mueve ahora en códigos reflexivos. Recurre más a la sutileza de las guitarras acústicas que a la dureza de los riffs eléctricos. En rigor, ya había demostrado esa nueva vocación en "Fate of nations", su último trabajo solista (1993). Con una nueva banda, Strange Sensation, lanzó mundialmente "Dreamland" el 16 de julio y ya...

20 para el nuevo siglo

| Ver más »
Julio Osses M. / Sergio Cancino V. EXTRANJEROS 1. Sargento García Bautizado en honor al villano de la serie El Zorro, este nieto de españoles y primo de africanos reside en París y ha sido descrito por la prensa especializada europea como el nuevo caudillo de la patchanka, el género musical que mezclando rock y raíces latinas popularizó Mano Negra durante la primera mitad de la década. Cantando en español, Sargento García grabó su álbum debut (Que viva el sargento, 1997) completamente solo, pero ahora lidera una cosmopolita banda de diez músicos y su segundo álbum (Un poquito quemao, 1999) se ha convertido en superventas en Europa, acuñando de pasada un nuevo subgénero musical: el salsa-muffin, que fusiona elementos de rock, hip-hop, reggae, punto cubano y raggamuffin. 2. Built To Spill Es el grupo alternativo más hot al norte del Río Grande. Su líder, Doug...

"Pink Moon"

| Ver más »
Nick Drake Rykodisc "Pink Moon" fue el último disco completo grabado por el malogrado Nick Drake, cuyo caso podría considerarse como el del artista de culto por excelencia. Su historia reúne todos los elementos necesarios para convertirse en una figura de esta peculiar naturaleza: talento incomprendido, vida breve, melancolía excesiva y una muerte oscura llena de interrogantes. Nick Drake alcanzó a grabar tres discos que al poco tiempo de su muerte pasaron a considerarse como obras representativas de su género, un híbrido entre el folk rock británico de grupos como "Fairport Convention" y el arte de cantautores norteamericanos como Tim Buckley y otros de su especie. Como suele suceder con figuras de este tipo, Nick Drake pasó desapercibido mientras duró su desdichada vida. Sus canciones no eran precisamente para animar un carnaval, ninguno de sus discos llegó a vender...
Citados: Nick Drake , Tim Buckley
.