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"Donald Judd"

Parisino ultra chic

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Parisino ultra chic Texto, Beatriz Montero Ward. Fotografías, gentileza Sotheby?s/ArtDigital Studio. "La colección ya ha invadido este departamento. La vendo porque quiero renovarme. Amo cada una de estas piezas, escogidas con cariño, pero también adoro la idea de ponerlas en manos de otros coleccionistas que las van a querer tanto como yo. Este es el inicio para embarcarme en un nuevo proyecto, de entrar en acción", dijo Jacques Grange en entrevista con Guy Boyer, director editorial de la revista francesa Connaissance des Arts.Grange (1944) es un reconocido diseñador de interiores francés, famoso por su refinado y ecléctico gusto, capaz de mezclar con soltura los más diversos objetos y piezas de decoración, originando ambientes sorprendentes. No por nada en su lista de clientes figuran personalidades de la talla de Paloma Picasso, Valentino, Francis Ford Coppola, Lauren y Andrés Santo Domingo,...

"El arte que me interesa es el que muestra lo que no queremos ver"

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El arte que me interesa es el que muestra lo que no queremos ver Daniela Silva Astorga Será la primera chilena que expone individualmente en el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires. Todo comenzó cuando el curador del Malba, Agustín Pérez Rubio, vio su muestra "En nuestra pequeña región de por acá" (2014) en el Archivo de Bogotá. Y se concretó, tras casi dos años de trabajo, con aportes de Antenna, el Consejo de la Cultura y Galería Isabel Aninat. "En mis veinte años de carrera, jamás había sentido un apoyo tan transversal, sostenido y genuino. Es un reconocimiento", comenta Voluspa Jarpa (1971), quien produce 15 obras al año.Su obsesión creativa con los documentos desclasificados de la CIA estalló a fines de los años 90; el motor fueron los primeros textos sobre Chile que la institución liberó. Estaban ahí, disponibles para completar el rompecabezas histórico, pero no totalmente: sus tachas negras mantenían mucho en...

Lo atractivo de lo mínimo en Chile

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Waldemar Sommer Tuvo otros nombres, pero el de minimalismo ha prevalecido. Con sus raíces en Mondrian y en la abstracción geométrica posterior, esta tendencia nacida casi medio siglo atrás, en Estados Unidos, también ha contado con tardíos cultores chilenos. De ello es testigo la actual exposición que presenta el Centro Cultural Matucana 100. Sin duda que este lugar, con la neutralidad arquitectónica de hoy, sirve mucho mejor a sus fines: se eliminó la incómoda y pintoresca galería lateral, además de pintarse entero de blanco. Podemos ver ahí trabajos ejecutados entre 1998 y 2011 en distintas ocasiones, por 16 autores. Permiten apreciar los cruces y entrecruces que ha sufrido aquel minimalismo de los originales Andre, Judd, LeWitt, etc. en nuestro país. Sin que eso signifique un mayor mérito creador, probablemente los expositores más cercanos aquí a los paradigmas...

"Criollo pseudovanguardista aspiracional emergente"

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Criollo pseudovanguardista aspiracional emergente Felipe Assadi, arquitecto"Criollo pseudovanguardista aspiracional emergente"La galería de arte La Sala convocó a artistas nacionales para realizar por segundo año el proyecto Bancas Pintadas, que esta vez se realizará en el centro cívico de Santiago. Uno de los participantes es este destacado arquitecto.-¿Qué colores lo devuelven a la infancia?-Supongo que el celeste, el que más detesto después del rosado.-¿Obra que le gustaría hacer hoy?-Mi mausoleo.-¿Cuál es su artista preferido?-Donald Judd.-¿Situación ideal para crear?-Cualquiera que permita apagar el celular.-¿Cómo es su taller ideal?-Un espacio gigante, con buena vista (a muchos árboles) y mucha luz directa del norte.-¿Qué obra de arte robaría de un museo para guardarla usted?-El Guernica, aunque no sabría dónde meterlo.-¿Tiene algún ritual imprescindible antes de ponerse a trabajar?-En lo posible, estar...

Obras de más de dos mil artistas se reúnen en Art Basel Miami Beach

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CAMILA JORQUIERA  Desde MiamiDesde 2002, el Centro de Convenciones Miami Beach abre sus puertas para Art Basel, versión americana de la feria organizada cada año en Basilea, a partir de 1970. Artistas, dealers , coleccionistas, críticos y curadores de todo el mundo se instalan en masa -una vez al año y durante cuatro días- en una de las ciudades más tropicales y de mayor poder adquisitivo de Estados Unidos.Art Basel Miami Beach cuenta este año con 260 destacadas galerías de América del Norte, Europa, América Latina, Asia y África. La gran afluencia de público se percibía incluso antes de la inauguración, y los visitantes son atraídos por una de las esquinas más célebres: la galería inglesa White Cube se ubica frente a Chaim & Read, Marian Goodman y Gagosian. White Cube presenta a los artistas ingleses (YBA o Young British Artists) Tracey Emin y Damien Hirst, así...
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Museo Dia Beacon: paraíso del arte contemporáneo

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CECILIA VALDÉS URRUTIA Nueva York Tomando el metro-tren de la ruta norte en la Grand Station en Nueva York -a unos 100 kilómetros de Manhattan-, bordeando el río Hudson, que amplía su caudal semejando un lago, junto a verdes montañas, se llega al hermoso poblado de Beacon. Allí en un día de sol esplendoroso -desde la estación, por un camino peatonal hecho para el museo- subimos hasta el que es, para los aún contados que lo conocen, uno de los paraísos del arte contemporáneo, el Museo Dia Beacon. Inaugurado recien en el año 2003, con las mejores obras del arte minimalista y conceptual de los años 60 hasta fines de los 90, incluye a artistas con trabajos trascendentes y de impacto, casi nunca exhibidos en un museo, como Gerhard Richter, Andy Warhol, Donald Judd, Robert Smithson, On Kawara, Joseph Beuys y varios más. Modelo de arquitectura Este museo -que abre en...
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La implacable instalación ganadora:

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CECILIA VALDÉS URRUTIA Unas enigmáticas cajas como nichos de cartón, en semipenumbras, tapizan la Sala Chile del museo. La intervención interpela, desconcierta. Incomoda a varios. Estos "Espacios para vivir o morir" representan en teoría féretros. Conllevan también una fuerte crítica a la alarmante ausencia de estética y urbanismo en nuestra ciudad hoy. La obra ya es comentada como rotunda e implacable. Características que fueron decisivas al momento de elegirla como la propuesta ganadora del Concurso de Artes Visuales de "Artes y Letras" 2007, organizado junto al MNBA. Regalará al público El trabajo que interviene la totalidad de dicha sala del Museo Nacional de Bellas Artes se inaugura este jueves. Su autora, la artista y profesora Catalina Tuca (30 años, licenciada en arte de la PUC), trabajó con una inusual intensidad y rigor: siete días antes de la apertura la...
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Color de la forma: monocromos

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Nacido en Francia en 1931, el artista de origen polaco Roman Opalka ha consagrado toda su obra a pintar-el-tiempo. ¿Cómo? En lugar de recurrir a una representación figurativa, a la presencia de un reloj o a la caída de las hojas, ha preferido servirse de los números naturales desde el 1 al infinito para mostrar su progresión. Sin variar el tamaño del cuadro ni el formato de la numeración, Roman Opalka ha dedicado los últimos 39 años de su vida a realizar cuadros donde pinta un número tras otro, al mismo tiempo que los enuncia en polaco. Al final de cada jornada toma una fotografía de su rostro. Es su proyecto "OPALKA: 1965, 1-8" ideado para acabar en el momento exacto de la muerte del ejecutor. Detalle: a medida que avanza el tiempo añade más pintura blanca al fondo de la tela sobre la que pinta los números blancos, demodo que cuando alcance el 7.777.777 espera coincidir...

Las imperdibles exposiciones en el exterior

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CECILIA VALDÉS URRUTIA Se espera que en el segundo semestre los principales museos de Europa y Estados Unidos desempolven mucho de lo mejor. Que inauguren muestras únicas para deleite de los más exigentes. Y festejen, como es el caso, a lo grande un aniversario: hace una semana el emblemático Whitney Museum of American Art inauguró, en Nueva York, la gran exposición "Full house", para celebrar su cumpleaños número 75. Minimalismo, pop art, expresionismo abstracto Con el entusiasmo de la prensa, de los críticos y el público, el Whitney ha llenado 'su casa' con las principales obras de su valiosa colección de arte americano del siglo XX. El edificio, proyectado por Marcel Breuer, ha sido invadido por los protagonistas del arte minimalista americano, del expresionismo abstracto, del pop art y de individualidades como el gran pintor Edward Hopper. Es una ocasión...

Obra de Warhol fue subastada en casi US$ 12 millones

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La casa de subastas Christie's vendió el martes obras de Andy Warhol y Willem de Kooning en más de 10 millones de dólares cada una, lo que indica un saludable, si no desenfrenado, mercado para el arte de posguerra y contemporáneo. La casa de subastas recaudó más de 143,1 millones de dólares, incluyendo comisiones, la segunda cifra más alta en una subasta de arte contemporáneo. De los 91 lotes a la venta, sólo quedaron ocho sin vender. La venta más alta fue "Small Torn Campbell's Soup Can (Pepper Pot)", realizada en 1962 por Andy Warhol, que se vendió por cerca de US$ 11,8 millones. En la obra, Warhol registra el paso del tiempo en la cultura pop mediante el rasgado de una reproducción de la etiqueta de la sopa instantánea marca Campell. La mayor sorpresa se produjo cuando un coleccionista anónimo estadounidense pagó US$ 5,2 millones por "S&H Green Stamps (64...
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